„Szczęśliwy książę”

Łomżyński Teatr Lalek

Aula PWSZ, ul. T. Noniewicz 10

19 czerwca 2012 r.  godz.17.10- 18.00

„Mignone”

spektakl plenerowy teatru Wędrujące Lalki Pana Pejo”

Teatr kultury karnawału, maski i groteski został powołany w 1993 r. w Sankt Petersburgu.

Aktorzy czerpią inspirację z barokowej opery, średniowiecznych miniatur, cyrku Felliniego i dosłownie wszystkiego. Podczas spektakle, każdy ma szansę zostać królem, dzielnym rycerzem, Kisężniczką, Potworem lub po prostu zdumioną publicznością – urzeczoną strasznymi i pięknymi maskami, magią nawiązującą do najlepszych europejskich tradycji karnawału.

Teatr występował na kilkudziesięciu festiwalach na świecie. Najważniejsze nagrody: Pierwsza nagroda w kategorii "najlepszego reżysera" na Międzynarodowym Festiwalu Teatralnym "100, 1000,

1000000 historie "w Bukareszcie, w Rumunii (2008); nagroda Narrenes dager w Norwegii (2007); jest zwycięzcą Rosyjskiej Nagrody Narodowej Teatru Arlekin w kategorii „Najlepsza aktorka”. Teatr był uczestnikiem Festiwalu Sztuki Rosyjskiej w Cannes (Francja), Międzynarodowego Festiwalu „Karnawał Wenecja” (Włochy).

W Polsce występował na Festiwalu Muzyki Dawnej w Jarosławiu, Festiwalu Tańca Dawnego w Sandomierzu, w festiwalach teatrów ulicznych w Gdańsku, Krakowie, Olsztynie, Jeleniej Górze i na poznańskiej „Malcie”.

Park Konstytucji 3 Maja

19 czerwca 2012 r.  , godz. 21.30

„Obrazki Nieznanego Malarza”

spektakl plenerowy w wykonaniu Teatru Nikoli z Krakowa

Spektakl oparty jest na wizji artysty poszukującego siebie i swojego miejsca we współczesnym świecie. Świat ten jawi się nam, jako wieloznaczny, pełny emocji i tajemniczości. W przedstawieniu taniec wyraża bogactwo, jakie oferuje nam życie i które jednocześnie wypełnia wnętrze nieznanego artysty. Są to skomplikowane, lecz fascynujące relacje między kobietami, a mężczyznami, kreujące różnorodne, często skrajne emocje, takie jak radość i złość, miłość i nienawiść, dobro i zło.

W spektaklu idea „Malarza” realizowana jest poprzez ruch plastyczny wypływający z wnętrza aktorów. Taniec ma tu charakter uniwersalnego języka, służącego do przekazywania różnorodnych emocji. Jest on narzędziem i jedynym sposobem porozumiewania się bohaterów, pojawiających się w wyobraźni malarza. Tworzy on w świecie wizji artysty ruchomy obraz ludzkiego „ja”, kreuje obrazki nieznanego malarza.

park Konstytucji 3 Maja

20 czerwca 2012 r.  , godz. 21.30

Teatr Plastyczny MAKATA , Teatr Klinika Lalek

SYRENADA

Reżyseria: Wiktor Wiktorczyk, Artur lis

Scenariusz ; Katarzyna Stefanowicz, Artur Lis, Wiktor Wiktorczyk

Oprawa muzyczna zespół Kinior and Makaruk (Wodzimierz Kiniorski i Dariusz Makaruk)

Obsada: zespół Teatru  MAKATA i Teatr Klinika Lalek

Produkcja: Stowarzyszenie Teatr Makata

Premiera:  23 czerwca 2006 podczas Festiwalu Sztuki Otwartej Wisłostrada

Przedstawienie łączy cztery żywioły – wodę, powietrze, ogień i ziemię. Spektakl jest ściśle związany z przyrodą. Inspiracją spektaklu są podania i legendy dotyczące syren i trytonów. Widowisko jest metaforyczną opowieścią o marzeniach człowieka, jej punkt wyjścia stanowi opowieść o magicznych mieszkankach wody – Syrenach.

Teatr MAKATA powstał w 1995 roku. Od początku istnienia grupa skoncentrowana jest na badaniu granic teatru, budując swoje spektakle w przestrzeniach eksperymentalnych takich jak fabryki, zamki, przestrzenie miejskie, nie stroniąc od form sytuujących się na pograniczu teatru jak happening i sztuki wizualne.  Teatr koncentruje swoją pracę na rytuale, jego wpływie na funkcjonowanie człowieka we wspólnocie oraz na bezpośrednim uczestnictwie widza w spektaklu.

Teatr wielokrotnie występował w Polsce oraz Białorusi, Słowacji, Niemczech, na Węgrzech, Ukrainie,

Litwie.  Teatr został uhonorowany wieloma nagrodami, m.in. Nagrodą Specjalną II Międzynarodowego Festiwalu Działań Teatralnych I Plastycznych ZDARZENIA – Tczew – Europa 2001, Grand Prix III Ogólnopolskich Prezentacji Scen Plastycznych w Bydgoszczy 1998, Nagrodą Ministra Kultury i Sztuki RP w ramach programu „Promocja–Talenty” za spektakl „Puszka Pandory” 1997. Nagrodą Dyrektora Centrum Animacji Kultury dla najlepszego instruktora teatralnego(Artur Lis) 1997, Grand Prix Festiwalu Teatralnego DIONIZJE 1996.

zalew Arkadia

21 czerwca 2012 r.  , godz. 21.30

„Savitri”

spektakl teatru cieni w wykonaniu Teatru Lisen

Brno, Czechy

Líšeň jest niezależnym teatrem profesjonalnym, założonym w 1998 r. przez Pavla Dombrovska i Luděk Vemola. Charakteryzuje się silną stylizacją opartą na eksperymentach z projektowaniem, dźwiękiem, muzyką i ruchem. Teatr wykorzystuje zarówno tradycyjne techniki teatralne, jak i formuły inspirowane teatrem ludowym czy orientalne techniki sceniczne.

Nazwa teatru pochodzi od przedmieścia Brna, gdzie znajduje się siedziba teatru. W przeciwieństwie do

innych teatrów w Brnie, Líšeň nie skupia swych działań na centrum Brna, ale raczej na peryferiach. Celem członków teatru jest organizowanie życia artystycznego ulicy, odkrywanie nietypowych miejsc dla tworzenia sztuki.

Fabuła spektaklu opiera się na starożytnej legendzie z hinduskiej Mahabharaty, o miłości i wytrwałości księżniczki Sawitri, która ratuje męża od śmierci. Grze kolorowych cieni na dużym ekranie

towarzyszy stylizowany głos narratora-muzyka, który wykorzystuje szereg oryginalnych, własnoręcznei wykonanych, nietradycyjnych instrumentów.

Przedstawienie z powodzeniem było wystawiane na wielu czołowych festiwalach w Czechach i za granicą (Wiedeń, Frankfurt nad Odrą, Londyn, Poczdam, Madryt, Stambuł i inne.

22 czerwca 2012 r.  , godz. 10.00